Bettina Schimmer

Bettina Schimmer arbeitet seit 18 Jahren erfolgreich im Schnittfeld von Musik, Markt und Medien. Nach dem Studium der Germanistik, Kunstgeschichte und Philosophie in Köln mit Arbeitsaufenthalten in Paris und London begann sie ihre berufliche Laufbahn bei der Unternehmensberatung EMDS Consulting.

Zu ihren wichtigsten Stationen zählen die Bayerische Staatsoper München während der Intendanz von Sir Peter Jonas, wo sie vier Jahre Marketing und Vertrieb verantwortete, und das Gürzenich-Orchester Köln als Leiterin für Marketing und Sponsoring.

2008 gründete sie ihre Agentur Schimmer PR, die zielgerichtet für Künstler, Orchester und Institutionen der klassischen Musik PR und Pressearbeit anbietet.

Mehr lesen

Kontakt

Schimmer PR
Auf Rheinberg 2
50676 Köln

+49-221-16879623
+49-172-2148185

Mail an Bettina Schimmer

Zugehörige Künstler & Projekte

Bergen Philharmonic Orchestra

Das Bergen Philharmonic Orchestra wurde 1765 gegründet, es zählt damit zu den ältesten Orchestern der Welt. Seit 2015 ist Edward Gardner neuer Chefdirigent des Orchesters. In Deutschland war das Orchester zuletzt im April 2019 auf Tournee. Im Frühjahr 2021 waren Gastkonzerte in Deutschland geplant, die aufgrund der Covid 19 Pandemie abgesagt werden mussten.

Chamber Orchestra of Europe

Das Chamber Orchestra of Europe (COE) wurde im Jahr 1981 von einer Gruppe junger Musikerinnen und Musiker gegründet, die sich im European Community Youth Orchestra (heute EUYO) kennengelernt hatten. Heute zählen nach wie vor dreizehn der Gründungsmitglieder zur Kernbesetzung des rund 60 Mitglieder umfassenden Klangkörpers. Als eines der ersten "freien" Orchester (freie Trägerschaft, freier Finanzierung, Gründung durch die Orchestermusiker) nahm es eine Pionierrolle ein, die für viele nachfolgende Generationen junger Orchestermusiker zum Vorbild wurde.

Daniel Cohen ‐ Dirigent

Seit der Spielzeit 2018/2019 ist Daniel Cohen Generalmusikdirektor des Staatstheaters Darmstadt. Von 2004 bis 2014 war er Music Director des Jersey Chamber Orchestra und künstlerischer Leiter des Gropius Ensemble, mit dem er Projekte schuf, die den Grenzbereich zwischen Musik und Theater erkunden. Seine Ausbildung erhielt Daniel Cohen an der Royal Academy of Music in London und war als Geiger lange Zeit Mitglied im West–Eastern Divan Orchestra, wo er Daniel Barenboim bei vielen Konzerten und Einspielungen assistierte.

Dresdner Philharmonie

In der Saison 2020/21 feiert die Dresdner Philharmonie ihr 150-jähriges Jubiläum mit zahlreichen Konzerten, aber auch mit Ausstellungen, Vorträgen und Publikationen. Chefdirigent ist seit der Saison 2019/2020 Marek Janowski.

Holger Falk ‐ Bariton

Als „einen der geistig und stimmlich beweglichsten Sänger auf deutschen Bühnen“ rühmte ihn die Opernwelt; die FAZ lobte seinen „weichen, auch in höchster Lage fabelhaft leicht ansprechenden Bariton“. Das Fachmagazin FonoForum nennt Holger Falks Stimme „nichts weniger als ein Ereignis“ und seine Ausdrucksvariabilität superb. Beweglichkeit, Farbigkeit und Unmittelbarkeit im Ausdruck machen Holger Falk zu einem international gefragten Interpreten.

Simon Höfele ‐ Trompete

„Neues wagen“ ist seine Maxime, und so gehören Uraufführungen und die intensive Zusammenarbeit mit Komponisten genauso zu Simon Höfeles Konzertprogrammen wie das klassische Trompetenrepertoire mit Haydn und Hummel. Neugierig, unerschrocken und mit großer Leidenschaft für sein Instrument widmet er sich der Trompete in ganz verschiedenen Facetten und begeistert das Publikum mit mutigen, klugen Programmen und mitreißendem Spiel. Die Liebe zur zeitgenössischen Musik und zum Jazz ist dabei ebenso zu hören wie seine klassische Ausbildung bei Trompetenlegende Reinhold Friedrich.

Molyvos International Music Festival

Das Molyvos International Music Festival (MIMF), 2015 von Danae und Kiveli Dörken gegründet, ist ein einzigartiges Projekt im nördlichen Mittelmeerraum, das die größten internationalen jungen Talente zu einem viertägigen Fest klassischer Musik zusammenbringt. Das Motto der fünften Ausgabe des Festivals im August 2019 war "Dia-logos".

Johannes Moser ‐ Violoncello

Johannes Moser vereint höchste Musikalität mit geballter Energie und großer Entdeckerlust und gehört nicht zuletzt seit seinem fulminanten Debüt bei den Berliner Philharmonikern unter Zubin Mehta zur Weltspitze seines Fachs. Er konzertiert mit den namhaftesten Orchestern und ist regelmäßig zu Gast bei einer Vielzahl von Festivals. Im Oktober 2019 veröffentlichte Johannes Moser eine CD zusammen mit Vadim Gluzman, Violine und Yevgeny Sudbin, Klavier.

Jean Muller ‐ CD-Projekt Mozart Vol. 3

Mit zahlreichen zyklischen Aufführungen und Einspielungen hat sich der in fünf europäischen Städten ausgebildete Jean Muller bereits international einen Namen gemacht, zuletzt von Mai bis Dezember 2020 mit sonntäglichen YouTube-Konzerten…

Nico and the Navigators ‐ Force & Freedom - staged concert

Force and Freedom, Zwang und Freiheit sind die Pole, zwischen denen sich Leben und Werk Ludwig van Beethovens verorten lässt. Exemplarisch wird das deutlich an seinem Spätwerk, das die Grenzen der Form sprengt, brüchig wird und zu bisher nicht gekannter Freiheit und Radikalität kommt. Staged Concert für ein Streichquartett, eine E-Gitarre, vier Performer, einen Sounddesigner und zwei Kameras.

Alejo Pérez ‐ Dirigent

Sicheres Stilempfinden und die Fähigkeit, die Komplexität jeder Partitur detailgenau auszuloten, zeichnen Alejo Pérez als Konzert- und Operndirigenten aus. Konsequent hat er sich damit einen festen Platz in der internationalen Opern- und Konzertlandschaft gesichert. Seit der Saison 2019/2020 ist er Musikdirektor an der Opera Ballet Vlaanderen.

Alessio Pianelli ‐ CD Projekt "A Sicilian Traveller"

Mit seinem neuen Album „A Sicilian Traveller“ spricht uns der junge italienische Cellist und Komponist Alessio Pianelli unmittelbar aus der Seele und nimmt uns mit auf eine ganz persönliche Reise – mittels selbst verfasster Arrangements ausgewählter Werke von Sulchan Tsintsadze, Vardapet Komitas, Samuel Coleridge-Taylor, Nikos Skalkottas, Béla Bartók und mit werken aus eigener Feder. Es ist die Sehnsucht nach dem physischen Erleben und persönlichen Sublimieren von neuen, andersartigen Eindrücken jenseits der eigenen, pandemisch verordneten Homebase, die uns alle in diesen Tagen besonders umtreibt.

Theo Plath ‐ CD-Projekt: Werke für Fagott/Klavier

Theo Plath, 3. Preisträger beim ARD Musikwettbewerb 2019 und Solofagottist im hr-Sinfonieorchester, veröffentlicht im Mai 2021 seine zweite CD mit Musik von Saint-Saëns, Boulanger, Debussy und Franck., die er eigens für Fagott und Klavier bearbeitete.

Mikhail Pochekin ‐ Violine

Mikhail Pochekin ist ein herausragender Geiger. Durch seine künstlerische Souveränität wird ihm international von Publikum und Kritikern viel Anerkennung entgegengebracht. Mit dem Stuttgarter Kammerorchester und seinem Bruder Ivan Pochekin veröffentlicht er im Mai/Juni 2021 bei Hänssler eine CD mit Werken von Mozart. Ferner sind Aufnahmen mit der Neubrandenburgischen Philharmonie geplant (Hänssler).

Quatuor Modigliani ‐ Streichquartett

Das in Paris lebende Quatuor Modigliani feierte kürzlich sein 15-jähriges Bestehen und blickt auf eine beeindruckende Karriere zurück. Weltweit hat sich das Ensemble als eines der meistgefragten Quartette seiner Generation etabliert, das in den ehrwürdigsten Konzertsälen und Streichquartettserien auftritt.

Schumann Quartett ‐ Streichquartett

Als Geheimtipp kann das Schumann Quartett schon längst nicht mehr gelten. Denn wer wie die Vier binnen einer Saison in der Londoner Queen’s Hall, der Hamburger Elbphilharmonie, dem Concertgebouw Amsterdam, dem Konzerthaus Wien und der Berliner Philharmonie konzertiert, ist bereits in der Hautevolee der internationalen Virtuosenszene angekommen. Zugleich verströmen ihre Auftritte aber regelmäßig noch den Zauber jugendlichen Freigeists, ungebremste Freude an der Grenzüberschreitung und vorbehaltlose Neugier beim Betreten neuen musikalischen Terrains.

Stavanger Symphony Orchestra ‐ CD-Projekt: Bruckner: Sinfonie Nr. 7

Das Stavanger Symphony Orchestra (SSO) ist eines der erfolgreichsten Orchester Skandinaviens. Das SSO spielt und veranstaltet seine Konzerte im Konzertsaal "Fartein Valen" in Stavanger - benannt nach dem norwegischen Komponisten Fratein Valen. Der Saal gilt als einer der besten Konzertsäle Europas. Andris Poga wurde mit Wirkung ab 2021/22 zum neuen Chefdirigenten des SSO ernannt. Jan Willem de Vriend ist derzeit Conductor-in-Residence des Orchesters. Im Winter 2020 erschien eine neue CD mit Bruckners Sinfonie Nr. 7 unter der Leitung von Markus Stenz.

Markus Stenz ‐ Dirigent

Intelligente Klarheit und eine tiefgründige und stets neugierige Musikalität zeichnen die Arbeit von Markus Stenz aus. Weltweit hochgeschätzt hatte er bereits zahlreiche bedeutende Positionen bei internationalen Orchestern und Opernhäusern inne, u.a. war er Chefdirigent des Radio Filharmonisch Orkest, Generalmusikdirektor der Stadt Köln und Gürzenich-Kapellmeister, Chefdirigent des Melbourne Symphony Orchestra und der London Sinfonietta, Erster Gastdirigent des Baltimore Symphony Orchestra und des Hallé Orchestra und Künstlerischer Leiter des Montepulciano Festival. Zudem ist er Conductor in Residence beim Seoul Philharmonic Orchestra.

Trio Catch: Ohrknacker ‐ Gesprächskonzerte im Livestream

„Ohrknacker“ ist ein Projekt von Trio Catch und dem Label bastille musique. Bei Ohrknacker-Konzerten werden Ohren geöffnet und neue Töne zum Klingen erweckt. In den einstündigen Konzerten pro Saison steht jeweils ein Werk zeitgenössischer Musik im Fokus, das zweimal gespielt und dazwischen im Austausch mit dem Publikum und in Anwesenheit des Komponisten genauer betrachtet wird.

Gottlieb Wallisch ‐ CD-Projekt "20th Century Foxtrots" 2

Das neue Album des Pianisten Gottlieb Wallisch beleuchtet im Volume 2 seiner Edition „20th Century Foxtrots“ deutsche, jazz-inspirierte Kompositionen der Goldenen Zwanziger. Mit zahlreichen Ersteinspielungen zeigt Gottlieb Wallisch, wie der Foxtrott auch jenseits der Neuen Welt ein virulentes Eigenleben entwickelte.

Annelien Van Wauwe ‐ Klarinette

Die belgische Klarinettistin Annelien Van Wauwe ist soeben als „Nachwuchskünstlerin des Jahres“ mit dem OPUS Klassik 2020 ausgezeichnet worden. Die herausragende Virtuosin beschäftigt sich seit vielen Jahren auch intensiv mit Yoga und hat diese philosophische Praxis in ihrem musikalischen Alltag mit seinen besonderen mentalen wie physischen Herausforderungen schätzen gelernt. 2022 wird sie „Sutra“ von Wim Henderickx, das erste auf Atem und Meditation basierende Klarinettenkonzert der Musikgeschichte, zur Uraufführung bringen.

Antje Weithaas ‐ Violine

Energiegeladen durchdringt Antje Weithaas mit ihrer zwingenden musikalischen Intelligenz und ihrer beispiellosen technischen Souveränität jedes Detail im Notentext. Ihr Charisma und ihre Bühnenpräsenz fesseln, ohne sich je vor das Werk zu drängen.

concert lab – Das jugendliche Konzertformat

Das Projekt „concert lab“ wurde vom Landesmusikrat Niedersachsen und dem Orchester im Treppenhaus ins Leben gerufen und konzipiert. Sieben ausgewählte Junior-Dramaturgen gehen der Frage nach, was zeitgemäße und sinnvolle Wege sein können, Jugendliche und junge Erwachsene heute mit klassischer Musik zu erreichen und zu berühren? Wie und wo wollen Jugendliche klassische Musik hören oder selbst präsentieren? Im Rahmen eines Vollstipendiums entwickelten sie ein zeitgenössisches Konzertformat für ein junges Publikum für das Beethoven-Jahr 2020, das voraussichtlich im April 2021 endlich auf die Bühne kommen wird.