Künstler & Projekte

Bereits 2012 im jugendlichen Alter von jeweils 13 gegründet, gelang dem Amelio Trio der Einstieg in eine internationale Karriere nach bedeutenden Auszeichnungen wie u.a. dem Preis des Deutschen Musikwettbewerbs 2024. Für die Saison 2026/27 wurde es zum ECHO Rising Star der European Concert Hall Organisation ernannt.

Sibelius neu entdecken - Die Pianistin Annika Treutler widmet sich gemeinsam mit dem Aris Quartett einem faszinierenden, bislang wenig beachteten Kapitel im Schaffen Jean Sibelius’.

The Space Within – oder: Was wäre, wenn Mozart ein Konzert für Akkordeon und Orchester geschrieben hätte? Auf seinem neuen Album beim Label Artway Next (VÖ 27.03.26) geht João Barradas u. a. dieser Frage nach.

Die bayerische kammerphilharmonie wurde 1990 in Augsburg gegründet. Auf ihrer neuen CD, die in Kooperation mit dem BR und Avi Records im März 2026 erscheint, widmet sich die bayerische kammerphilharmonie der Musik Mieczysław Weinbergs.

Mit bemerkenswerter Vielseitigkeit beeindruckt die Sopranistin Vera-Lotte Boecker auf Opern- und Konzertbühnen. 2022 wurde sie vom Fachmagazin Opernwelt zur „Sängerin des Jahres“ gekürt, 2023 mit dem Deutschen Theaterpreis DER FAUST als „Darsteller:in Musiktheater“ ausgezeichnet.

Die 80. Ausgabe des Concours de Genève widmet sich 2026 den Fachrichtungen Komposition und Dirigieren und findet vom 7. bis 13. November in Genf statt. In diesem Jahr werden die beiden Disziplinen im gemeinsamen Finale zusammengeführt: Das Kompositionsfinale fungiert als erste Finalrunde des Dirigierwettbewerbs und wird am 11. November 2026 in der Victoria Hall ausgetragen.

Das Diogenes Quartett zählt zu den angesehensten deutschen Streichquartetten unserer Zeit und blickt inzwischen auf eine mehr als 25-jährige Konzertkarriere zurück. Seit mehreren Jahren beschäftigen sie sich intensiv mit Brahms Zeitgenossen Friedrich Gernsheim.

Das Eliot Quartett gehört zu den herausragenden Streichquartetten seiner Generation. International besetzt und vielfach ausgezeichnet, prägt es mit eigener Konzertreihe das Frankfurter Musikleben. Herausragend ist sein Schostakowitsch-Zyklus „DSCH & beyond“, der alle 15 Quartette umfasst. Einspielungen beim Label GENUIN ergänzen die intensive Auseinandersetzung mit Schostakowitsch und zeigen die Vielseitigkeit des Ensembles, das weltweit konzertiert.

Geschätzt für seine profunde Kenntnis zeitgenössischer Werke und Expertise hochkomplexer Partituren ebenso wie für seine präzisen und informierten Dirigate klassisch-romantischer und barocker Werke, ist der Wahlberliner regelmäßig mit zentralen Werken der Opernliteratur sowie im Konzertsaal zu erleben. Durch seinen umfassenden Blick auf Repertoire verschiedenster Epochen begreift er dabei Werke stets in ihrer vielfältigen Beziehungshaftigkeit. 2025 wurde er für seine künstlerische Arbeit mit dem Schweizer Musikpreis ausgezeichnet. Ab der Saison 2026/27 wird er als Conductor in Residence an der Deutschen Oper Berlin das Profil des Hauses mitgestalten.

Als „einen der geistig und stimmlich beweglichsten Sänger auf deutschen Bühnen“ rühmte ihn die Opernwelt; die FAZ lobte seinen „weichen, auch in höchster Lage fabelhaft leicht ansprechenden Bariton“. Das Fachmagazin FonoForum nennt Holger Falks Stimme „nichts weniger als ein Ereignis“ und seine Ausdrucksvariabilität superb. Beweglichkeit, Farbigkeit und Unmittelbarkeit im Ausdruck machen Holger Falk zu einem international gefragten Interpreten.

Auf ihrem Album „Erlkönig“ widmet sich Liedpianistin Doriana Tchakarova zusammen mit Bariton Johannes Held 13 Vertonungen der Goethe-Ballade von der allerersten durch Corona Schröter aus dem Jahr 1782 über Schubert bis in die Gegenwart – darunter auch eine Weltersteinspielung.

Der Schweizer Bariton Äneas Humm, 2022 mit dem OPUS KLASSIK als Nachwuchskünstler des Jahres ausgezeichnet, debütierte im Alter von 18 Jahren am Stadttheater Bremerhaven und schloss 2019 sein Gesangsstudium an der Juilliard School New York bei Edith Wiens ab. Highlight-Engagements in der Spielzeit 2024/2025 umfassen Äneas Humms Rückkehr ans Theater St. Gallen für sein Rollendebüt als Pantalon in DIE LIEBE ZU DEN DREI ORANGEN sowie erneut die Rolle als Doktor Falke in DIE FLEDERMAUS, diesmal an der Seite von Rolando Villazón.

„Neues wagen“ ist seine Maxime, und so gehören Uraufführungen und die intensive Zusammenarbeit mit Komponisten genauso zu Simon Höfeles Konzertprogrammen wie das klassische Trompetenrepertoire mit Haydn und Hummel. Neugierig, unerschrocken und mit großer Leidenschaft für sein Instrument widmet er sich der Trompete in ganz verschiedenen Facetten und begeistert das Publikum mit mutigen, klugen Programmen und mitreißendem Spiel. Die Liebe zur zeitgenössischen Musik und zum Jazz ist dabei ebenso zu hören wie seine klassische Ausbildung bei Trompetenlegende Reinhold Friedrich.

Marie Jacquot hat sich durch zahlreiche erstklassige Debüts bei hochkarätigen Orchestern, ihre konsequente musikalische Arbeit und ihre Entdeckungsfreude im gesamten Repertoire in die vorderste Reihe spannender junger DirigentInnen gespielt. Mit Beginn der Spielzeit 2024/25 wurde sie Chefdirigentin des Royal Danish Theatre Copenhagen, seit der Spielzeit 2023/24 ist sie außerdem Erste Gastdirigentin der Wiener Symphoniker und ab 2026/27 wird sie Chefdirigentin des WDR Sinfonieorchesters.